Charlene Vickers: Accumulation Of Moments Spent Under Water With The Sun And Moon

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Charlene Vickers, "Accumulation of Moments Spent Under Water With the Sun and Moon," 2017

mixed media, Photo: Alex Gibson

Launch and performance: 7 pm, Friday 20 October

Accumulation Of Moments Spent Under Water With The Sun And Moonfeatures the work of Charlene Vickers, an artist of Anishnabe background from Wauzhushk Onigum First Nation currently living and working in Vancouver. Using painting, textiles and installation to explore the intersection between the contemporary and the traditional, Vickers considers her Ojibway ancestry, racial perception, authenticity, viewership and commodification. In examining the social and cultural significance inherent to objects and materials, Vickers uses repetition, juxtaposition and abstraction to create new works that investigate memory, territory and culture. Her paintings, felt Ovoid Traces and mixed-media Mukluks actively reference traditional Ojibway artistic techniques to shape the precision of her process and her compositions. Her work embodies a process of discovery, both of the self, and of the past and present.

​CHARLENE VICKERS attended Emily Carr Institute of Art + Design to study painting and holds a BA in Critical Studies and an MFA in Contemporary Arts, both from Simon Fraser University. Her work has been exhibited internationally in Amsterdam, New York City and Porirua City New Zealand. Her paintings were exhibited most recently at the Vancouver Art Gallery in the exhibition Vancouver Special: Ambivalent Pleasures. Vickers’ Sleeman Makazinand Ovoid Traces are held in the permanent collection of the Museum of Anthropology at UBC, Vancouver.

Accumulation Of Moments Spent Under Water With The Sun And Moonprésente les œuvres de Charlene Vickers, une artiste de souche anishnabe, provenant de Wauzhushk Onigum First Nation, qui demeure et travaille présentement à Vancouver. Elle se sert de la peinture, des textiles et de l’installation pour explorer le point d’intersection entre le contemporain et le traditionnel, tout en tenant compte de sa descendance ojibway, la perception raciale, l’authenticité, le public et la marchandisation. En examinant la signification sociale et culturelle intrinsèque aux objets et du matériel, Vickers se sert de la répétition, de la juxtaposition et de l’abstraction pour créer de nouvelles œuvres qui plombent la mémoire, le territoire et la culture. Ses peintures, ses Ovoid Traces en feutre et ses Mukluks en technique mixte, font une référence directe aux techniques artistiques ojibway traditionnelles, ce qui lui permet de préciser la forme du processus ainsi que de ses compositions. Son œuvre englobe un processus de découverte d’elle-même ainsi que du passé et du présent.

CHARLENE VICKERS a étudié la peinture au Emily Carr Institute of Art + Design et détient un baccalauréat en Études critiques et une maîtrise en beaux-arts en Art contemporain, tous deux de l’Université Simon Fraser. Au niveau international, ses œuvres ont été en exposition à Amsterdam, dans la ville de New York and à Porirua City en Nouvelle-Zélande. Ses peintures ont été en montre récemment à la Vancouver Art Gallery dans l’exposition Vancouver Special: Ambivalent Pleasures. Sleeman Makazin et Ovoid Traces de Vickers font partie de la collection permanente du Musée de l’anthropologie à l’Université de la Colombie-Britannique à Vancouver.

Translation/traduction : Simone Hébert Allard